Durchblick 10+ – Hoppet – Petter Næss – S, N, D 2007 – 82 min.

7. Methodische Vorschläge zur Erarbeitung des Inhalts

Erarbeitung der Inhalte im Rahmen der Fächer Deutsch, Geschichte, Geografie, Sozialkunde / Gemeinschaftskunde oder Religion / Ethik / Lebenskunde, Sport

Hierzu besonders empfohlene Materialien auf der DVD:

a) Extras Filmausschnitte:

Ungebetene Gäste
Der neue „Papa“
Die Altersbestimmung
„Luftangriff“
„Sprachprobleme“
Mutproben
Bruderzwist
Fragen und Antworten

Diese Filmausschnitte werden im Menü der Videoebene in den drei Varianten „Nur Bild“, „Nur Ton“ und „Bild und Ton“ angeboten. Auf diese Weise lässt sich besonders gut herausarbeiten, dass das Filmerlebnis untrennbar aus Bild und Ton (Musik und Geräusche) zusammen besteht. Durch die Reduktion auf nur eine der beiden Ebenen fallen wesentliche Informationen zum inhaltlichen und emotionalen Verständnis des Films weg. Andererseits lassen sich mit Hilfe einer solchen künstlichen Reduktion aber auch einige inhaltliche, formale und ästhetische Aspekte des Films besonders gut herausarbeiten, beispielsweise die Form der Synchronisation eines im Original mehrsprachigen Films, die Sprache der Figuren (einschließlich Körpersprache) oder die emotionale Bedeutung von Musik.

b) Arbeitsblätter:

Arbeitsblatt 01 – Erwachsene Bezugspersonen
Arbeitsblatt 02 – Azads Alter
Arbeitsblatt 03 – Sprache und Verständigung
Arbeitsblatt 04 – Hochsprung
Arbeitsblatt 05 – Mutproben
Arbeitsblatt 06 – Vorurteile
Arbeitsblatt 12 – Hoffnung

c) Der ganze Film in 90 Screenshots

Die Screenshots aus dem Film in der Bildergalerie können für die Schülerinnen und Schüler hilfreich sein, um sich an bestimmte Szenen zu erinnern und die damit verbundenen Aspekte und Gefühle noch einmal vertiefend zu reflektieren. Die Bildergalerie auf der Videoebene kann dabei so eingesetzt werden, dass die Fotos (ggf. Auswahl) einzeln mit dem Beamer auf die Wand projiziert werden und die Schülerinnen und Schüler dazu die Geschichte erzählen, die zu diesem Bild gehört.

Der norwegische Regisseur Petter Næss erzählt in Hoppet eine überwiegend in Schweden spielende Geschichte über zwei Brüder, die ohne eigenen Antrieb von einem Augenblick auf den anderen aus ihrer gewohnten Umgebung gerissen werden und sich wenige Tage später in einem fernen, unbekannten – und noch dazu von der Jahreszeit her kalten Land – wieder finden, in dem sie ohne die Eltern zurechtkommen müssen. Anhand dieses individuellen Schicksals lässt sich im Unterricht exemplarisch sehr gut das zeitlose und zugleich aktuelle Thema Migration aufgreifen und mit eigenen Erlebnissen von Schülerinnen und Schülern ergänzen, die in ihrer Familie einen Migrationshintergrund aufweisen.

Als möglicher Einstieg (siehe auch die letzten drei Absätze dieses Kapitels) in den Film bieten sich – nach der Sammlung von ersten Eindrücken und Stellungnahmen der Schülerinnen und Schüler zu ihren Gefühlen aufgrund des Films – wahlweise drei Vorüberlegungen an:

Die Form der Erzählung: Wurde Hoppet als dokumentarisches Sozialdrama, als rein fiktiver Spielfilm oder eher als modernes Märchen begriffen? (Was für einen Realitätsbezug weist der Film auf?)
Die historisch-geografische Einordnung der Geschichte: Warum nennt der Film nie konkret, aus welchem Land Azad und Tigris kommen? („Woher wir sind, geht hier niemanden etwas an.“ – Raman). Würde die Allgemeingültigkeit und Übertragbarkeit der Geschichte darunter leiden, wenn das kurdische Umfeld, das sich durch viele Details indirekt erschließt, konkret benannt wäre? (Bei Bedarf lassen sich hier kurze Informationen zur Geschichte und Gegenwart des kurdischen Volkes einflechten).
Der Verweis auf die Absicht des Regisseurs, über den schwierigen Stoff einmal einen Kinderfilm zu drehen und diesen weitgehend aus der subjektiven Perspektive von Azad zu erzählen und nicht wie üblich aus der von Erwachsenen.

Die den Film und seine Wahrnehmung bestimmende Frage nach der Erzählperspektive führt zu zwei weiteren Überlegungen:

Der politische Hintergrund wird nur angedeutet, durchzieht aber dennoch den gesamten Film: Die Exposition zeigt die Bombardierung des Dorfes, Azads Geburtstagsfeier wird von Militärs abrupt gestört, die mit geladenen Waffen im Haus auftauchen und ein Gefühl von Angst und Unsicherheit erzeugen (Szene: Ungebetene Gäste) – Såmas eindringlicher Wunsch, keinesfalls in die Heimat zurückkehren zu wollen; die Flucht außer Landes der Eltern von Azad und Tigris nach ihrem Gefängnisaufenthalt; die erwähnte Folterung von Saras Vater; durch Verrat ist offenbar Saras Familie nicht einmal in Stockholm sicher.
Besonders eindrücklich wirkt der Silvesterabend, als die Familie von Raman durch Böllerschüsse geweckt wird, in Panik gerät und sich unter direktem Beschuss wähnt (Szene: „Luftangriff“). Ihre Traumatisierung durch Kriegs- und Bombardierungserlebnisse wird damit nur angedeutet, lässt aber dennoch keinen Zweifel an der Echtheit ihrer Ängste. Die Szene ist noch in anderer Hinsicht wichtig und vermittelt auf anschauliche Weise, dass die Wahrnehmung der (äußeren) Realität immer auch von subjektiven Faktoren beeinflusst wird, beispielsweise von dem, was man bereits kennt, woran man sich erinnert, was man befürchtet. Nicht anders verhält es sich mit der Wahrnehmung eines Films, der noch viel stärker emotionalisiert und beeinflusst. Diese sogenannten Konnotationen (weitergehenden Bedeutungsebenen) sind bei jeder Person leicht unterschiedlich, hängen vom Alter, Entwicklungsstand, dem allgemeinen Wissen, auch dem Filmwissen, persönlichen Erlebnissen und noch von vielen weiteren Faktoren ab. Grundsätzlich gilt daher: Die Wahrnehmung eines Films erfolgt niemals nach rein mathematischen (verifizierbaren) Gesetzmäßigkeiten und lässt sich daher nicht einfach nach den Kategorien „richtig“ oder „falsch“ beurteilen.

Auf die Geschichte rückbezogen heißt das, man muss bereit sein, sich auf die Perspektive von Azad (als Off-Erzähler und durch die Kamera) sowie in Ansätzen auch die von Tigris einzulassen. Es ist ihre (durch den Regisseur vermittelte) persönliche Wahrnehmung, die sich nicht nach rein äußerlichen Gesetzmäßigkeiten beurteilen lässt. Das individuelle Migrantenschicksal weist dennoch eine Reihe von verallgemeinerbaren Anknüpfungspunkten auf:

Raman versucht für sich und seine Familie eine Aufenthaltsgenehmigung in Schweden zu bekommen, erst dann erhält er auch eine Arbeitserlaubnis.
Der daraus resultierende psychische Druck in Ramans Familie wird schier unerträglich und führt zu zahlreichen Konflikten, die durch die Charaktereigenschaften der Figuren noch verstärkt werden.
Ein wesentliches Moment der angestrebten Integration in die neue Umgebung ist das Sprachvermögen. Tigris ist hier in doppelter Hinsicht benachteiligt. Bereits bei der Ankunft auf dem Flughafen sorgt die Bereitschaft zum Erlernen der fremden Sprache für neue Chancen, aber auch weiteren Konfliktstoff. Gegenüber der Sozialarbeiterin kann Azad später seinen Vorteil durch das schnelle Erlernen der Fremdsprache nutzen. (Szenen: Der neue „Papa“; Die Altersbestimmung; „Sprachprobleme“ sowie AB: Azads Alter; AB: Sprache und Verständigung). Die deutsche Synchronisation des im Original mehrsprachig gehaltenen Films wird den geschilderten Sprachproblemen nicht immer gerecht (siehe hierzu das Kapitel Filmsprache).
Erschwerend für Azad und Tigris kommt hinzu, dass sie die Situation in der Fremde ohne die Hilfe ihrer Eltern bewältigen müssen, verunsichert und wütend darüber sind, dass die Eltern sie (ihrer Meinung nach) einfach weggeschickt haben. Auf Rückhalt und gegenseitiges Vertrauen können Azad und Tigris zu Beginn ihrer Reise nur untereinander zählen (Geschwisterbeziehungen siehe Szene: Bruderzwist). Markus und seine Freunde nehmen erst später positiven Einfluss auf das Schicksal der Brüder, zunächst sind es die erwachsenen Bezugspersonen (AB: Erwachsene Bezugspersonen).

Auch wenn das Thema Migration im Mittelpunkt der inhaltlichen Auseinandersetzung steht, bedeutet das nicht, der Film würde nur in diesem Bereich Anknüpfungspunkte für den Unterricht bieten. Um in der Klasse mögliche Vorbehalte gegen das vielleicht zu abstrakt oder bereits abgegriffen klingende Schlagwort zu zerstreuen, lassen sich – gerade im fächerübergreifenden Unterricht – auch noch ganz andere Zugänge zum Film finden. Besonders gut bieten sich an die Bereiche Freundschaft und Solidarität (Szene: Mutproben; AB: Mutproben), das Verhältnis von Traum und Realität beziehungsweise das Prinzip Hoffnung (Szene: Fragen und Antworten; AB: Hoffnung) und der Sport (AB: Hochsprung).

Selten genug, dass ein Spielfilm im Rahmen des Sportunterrichts geeignet ist, lassen sich anhand von Hoppet (Der Sprung!) und Azads Begabung im Hochsprung beispielsweise die Vorteile der sportlichen Betätigung herausarbeiten, aber auch Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen Einzel- und Mannschaftssportarten (Stichwort Teamgeist), die Chancen und Grenzen des Hochleistungssports, die persönlichen Motivationen für die Wahl einer bestimmten Sportart (Leistung, das Messen mit anderen, Freude, Spaß, körperliche Grenzerfahrungen usw.) und nicht zuletzt auch Rollenstereotype (gibt es typisch männliche und typisch weibliche Sportarten?)

Spätestens an dieser Stelle wird durch die Figur von Azad, der durch die Wahl seiner Sportart zusammen mit Tigris in der Heimat zum Außenseiter wurde, eine Rückführung des Gesprächs zum Film möglich. Anhand der Rollenbilder (vergleiche hierzu auch die im Film mehrfach angedeutete Arbeitsteilung zwischen Alan und Kajal sowie zwischen Raman und Naza) lassen sich auch andere Klischees und Vorurteile hinterfragen, die zumindest teilweise im Film thematisiert werden (AB: Vorurteile).